关于艺术家

崔旴嵐（Choe U-Ram），1970年出生于韩国首尔，毕业于韩国中央大学雕塑系并获艺术学士与硕士学位，现于首尔生活、工作。

崔旴嵐的艺术实践始于对机械文明、人类存在和生命本质的深刻求索。自1990年代初，他开始持续创作其标志性的“生命机械（Anima-Machines）”系列，通过机械结构与有机运动的结合，探寻科技与生命、创造与欲望相互交织的关系。这些作品呈现了一个虚构的自主生命体生态系统，雕塑艺术、工程技术和神话叙事在此交汇，促使观众审视技术文明与人类命运的关联。基于复杂机械装置的动态演绎，其创作隐喻性地揭示了人类本能、文明循环和社会有机体结构，同时展现技术、感知、现实与虚构相互交缠的复杂世界。其作品以开创性的本体论探索为当代雕塑实践提出了新的方向。

崔旴嵐曾在众多重要机构举办个展，包括：

“奥德赛”，余德耀美术馆，上海（2025年）；“MMCA现代汽车系列2022：

“小方舟”，韩国国立现代美术馆，首尔（2022年）；

“灵魂机械炼金术”，国立台湾美术馆，台中（2017年）和大邱美术馆，大邱（2016年）；

“聚焦”，亚洲协会博物馆，纽约（2011年）；

“城市能量——MAM项目004”，森美术馆，东京（2006年）；

他曾参加众多机构群展和项目，包括达特茅斯学院胡德艺术博物馆、余德耀美术馆、新加坡美术馆、里尔邮政中心、中国美术馆、釜山市立美术馆、韩国国立现代美术馆、三星美术馆、首尔市立美术馆等；并受邀参与2025年MMCA×CMOA清州项目、2024年札幌国际艺术祭、2021年江原道三年展、2018年亚洲艺术双年展、2016年乌镇国际当代艺术展、2008年利物浦双年展、2006年上海双年展、1997年光州双年展等。